هوليوود تبحث عن ظاهرة جديدة بعد نجاح “Backrooms”
تتصدر محادثة واحدة مشهد الغداء التنفيذي في هوليوود واجتماعات الاستوديوهات خلال الأسبوع الماضي: ما هي الظاهرة التالية بعد “Backrooms”؟
تسعى الصناعة جاهدة لفهم كيفية تكرار نجاح أفلام الرعب النفسية ذات الميزانية المنخفضة مثل “Obsession” و”Backrooms”، التي أخرجها مبدعو محتوى يوتيوب، والتي سيطرت على شباك التذاكر في الأسبوعين الماضيين.
ومع ذلك، اعتبر المنتج بيتر تشيرنين، الذي شاركت شركته في تمويل الفيلم، أن التسرع في توقيع عقود مع مبدعي يوتيوب يعد “خطأً كبيراً”.
قال تشيرنين في مقابلة: “لا يختلف الأمر عن صناعة الأجزاء الثانية. إنه قفز على عربة موجودة بالفعل”.
يمتلك تشيرنين خلفية فريدة تمتد بين هوليوود التقليدية وفضاء مبدعي يوتيوب. فقد ترأس قسم الأفلام والتلفزيون في “فوكس” من عام 1996 حتى 2009، حيث أشرف على نجاحات كبيرة مثل “تيتانيك” و”أفاتار”.
تأسس تشيرنين مجموعة “تشيرنين” للاستثمار في عام 2010، والتي دعمت عددًا من الشركات في مجال الاقتصاد الإبداعي، بما في ذلك “Fullscreen” و”Tumblr”. وفي عام 2022، شارك في تأسيس “نورث رود”، استوديو محتوى عالمي. وقد شاركت قسم “تشيرنين إنترتينمنت” في إنتاج وتمويل “Backrooms” مع استوديو الأفلام المستقل “A24”.
قال تشيرنين: “نبحث باستمرار عن ما هو جديد وما هو مثير، وأين يتجه العالم”. وأشار إلى أن خلفيته في يوتيوب منحتهم رؤى فريدة لصنع هذا الفيلم.
حقق فيلم “Backrooms” نجاحًا خاصًا بين الجمهور الأصغر سناً الذين كانوا على دراية بسلسلة يوتيوب التي أخرجها كين بارسون، والتي ألهمت الفيلم. وأظهر استطلاع للجمهور أن 86% من مشترٍ التذاكر في أول عطلة نهاية أسبوع للفيلم كانوا تحت سن 35 عامًا.
نجح “Backrooms” في تجاوز 100 مليون دولار في شباك التذاكر المحلي في غضون ستة أيام فقط، ليصبح أعلى فيلم محلي إيرادًا على الإطلاق لشركة “A24”.
تعتبر استراتيجية الاعتماد على حقوق الملكية الفكرية المعروفة شائعة في هوليوود، حيث أثبتت الأبطال الخارقين وسلاسل الكتب الشهيرة أو حتى الألعاب مثل “باربي” أنها وسيلة موثوقة لجذب الجمهور. لكن خبراء شباك التذاكر يحذرون من أن الجمهور يعاني من إرهاق السلاسل، وقد فشلت بعض الأجزاء الجديدة ذات الأسماء الكبيرة في تحقيق النجاح.
بينما كان لدى “Backrooms” وبارسون قاعدة جماهيرية قائمة، فإن بناء فيلم على محتوى يوتيوب يعد أمرًا غير معتاد. وأوضح تشيرنين أن المفهوم يبدو أصيلًا وجديدًا على الشاشة الكبيرة، مما يجعله متميزًا عن السلاسل القديمة.
قال تشيرنين: “لقد كانت هوليوود مذنبة في أن تكون متشائمة بعض الشيء، وابتكار عملية إدارة العلامات التجارية التي تغذي الجمهور باستمرار بأفلام الأجزاء الثانية”. وأضاف: “ما يتردد في الأذهان هو أن هذا يبدو كفيلم يحمل حقوق ملكية فكرية للشباب. ما يعنيه أكثر من أي شيء آخر هو أن الجمهور يبحث عن التجديد.”
بينما لا يزال شباك التذاكر بعيدًا عن مستويات ما قبل الجائحة، فإن ظاهرة “Backrooms” و”Obsession”، الذي تم تصويره بميزانية قدرها 750,000 دولار وحقق أيضًا أكثر من 100 مليون دولار محليًا، دفعت العاملين في هوليوود والمحللين إلى التساؤل حول كيفية تغيير الاستوديوهات لاستراتيجياتها.
وافق إريك هاندلر، محلل الإعلام والترفيه في “روث”، على أن الأجيال الشابة تعاني من إرهاق متزايد تجاه أفلام السلاسل والأجزاء الثانية، كما يتضح من الافتتاح المخيب لأحدث أعمال “ديزني” في سلسلة “حرب النجوم” “The Mandalorian and Grogu”.
قال هاندلر: “لا يزال الشباب يرغبون في الذهاب إلى السينما. إنهم يحبون هذه التجربة المشتركة، لكنهم يبحثون عن شيء مختلف قليلاً”. وأكد: “لا تحتاج إلى إنتاج فيلم بتكلفة 250 مليون دولار لجذب انتباهي. ابتكر مفهومًا مثيرًا يت resonant معي وسنذهب.”
توقع هاندلر الآن أن تستهدف الاستوديوهات محتوى أوسع. وقال: “من الواضح أن هناك فرصة هنا، خاصة إذا كان بإمكانك إنتاج هذه الأفلام بميزانيات منخفضة جدًا”.
وأشار تشيرنين إلى أن نجاح “Backrooms” يعد علامة على ضرورة أن تتحلى استوديوهات الأفلام بالمزيد من الجرأة.
قال: “المخاطرة هي في نهاية المطاف شريان الحياة للنجاح. لقد دخلت هوليوود في عقلية خلال السنوات العشر الماضية حيث تم اعتبار المخاطرة كتصرف متهور”. وأضاف: “يجب أن تحاول إيجاد طريقة للقيام بذلك بالميزانية المناسبة، لكن المخاطرة مهمة، وهي أكبر فرصة في العالم”.
